La bottega delle illusioni. Georges Méliès e il cinema comico e fantastico francese (1896-1914)

Enrico Giacovelli 2015, pp. 482

Georges Méliès è stato, come molti sanno, il creatore dello spettacolo cinematografico. Ma anche, consapevolmente, l’inventore del cinema come sogno; e, meno consapevolmente, il suo primo poeta. Inoltre, benché raramente lo si sia rilevato, fu un maestro del comico: se lo scopo primario dei suoi film era stupire il pubblico, ciò avveniva perlopiù facendolo divertire. Di certo non costruì soltanto effetti speciali, ma come Borges e Kafka un proprio universo con le sue regole, una sua logica, una sua poetica. Soltanto Fellini, nella storia del cinema, saprà costruirne uno altrettanto unico e inconfondibile. Partendo da queste premesse il libro – [...]

La diva che non piace. Una nessuna centomila Kristen Stewart

Alessandro Amato 2022, pp. 99

«Abbiamo scoperto la più incredibile delle attrici», dichiarò David Fincher mentre cercava l’interprete bambina da affiancare a Jodie Foster per il suo Panic Room. E Kristen Stewart, oggi, sembra confermare quella prima prestigiosa impressione, pur tra molti chiaroscuri: l’amore-odio verso quel Twilight che l’ha lanciata nell’Olimpo delle star, i conflitti con i fan della saga a seguito del tradimento di Robert Pattinson, gli iniziali tentennamenti nel dichiararsi queer, la diffidenza nei confronti dei social media – da cui è assente per propria volontà e in cui però è iperpresente per volontà altrui. Approfondire la storia di questa giovane diva, nata a Los [...]

La formazione di uno sguardo. Marco Bellocchio e l'inesauribile dialogo tra cinema e vita

Marco Longo 2026, pp. 204

Nel corso della sua lunga carriera, Marco Bellocchio ha saputo coniugare la coerenza del proprio sguardo a molteplici irrequietezze e trasformazioni: da sempre all’insegna della libertà e del rischio, il suo cinema in continuo divenire racchiude le ragioni di chi insegue il desiderio e la vita, anche quando si misura coi loro dolorosi opposti. Non solo: confrontandosi con l’evoluzione dei costumi e delle istituzioni italiane nel corso della Storia, Bellocchio è a tutti gli effetti un testimone e interprete del nostro tempo. Scandito per capitoli tematici, che attingono agli snodi della biografia dell'autore, tra le forme del diario, della cronaca, [...]

La recita della storia. Il caso Moro nel cinema di Marco Bellocchio

Anton Giulio Mancino 2014, pp. 380

Attraversando il cinema di Marco Bellocchio e soffermandosi soprattutto su Buongiorno, notte, Anton Giulio Mancino riapre il caso Moro fornendoci uno sguardo inedito su alcuni snodi fondamentali delle indagini e sulla loro rappresentazione filmica. Un testo scomodo e a tratti sconvolgente che, grazie all’accesso a nuove fonti e alle documentazioni della Commissione Moro e della Commissione Stragi, pone inquietanti interrogativi attorno a una tra le ferite più profonde della storia italiana recente. Un viaggio tra i fotogrammi del cinema e le pagine della cronaca, alla ricerca di una verità rimasta troppo a lungo nascosta.

La Sinfonia delle Emozioni

Daniela Bocconi & Massimo Privitera 2026, pp. 106

Dopo aver visto al cinema Inside Out e Inside Out 2 – i film d’animazione della Pixar i cui personaggi principali sono le emozioni primarie e secondarie, ciascuna con la sua forma e il suo colore – siamo tutti diventati più consapevoli del loro significato, della loro importanza, della necessità che le emozioni convivano e abbiano ciascuna il proprio spazio, nei nostri cervelli e nelle relazioni con gli altri. Così da essere persone più equilibrate e, magari, più felici. Film, emozioni: sono due ambiti del vivere umano strettamente collegati. Quante volte, guardando gli attori innamorarsi, combattere, piangere, soffrire o gioire sullo [...]

Lars von Trier. La luce oscura

Elisa Battistini 2025, pp. 644

Lars von Trier è probabilmente il regista europeo, e forse l'uomo, più discusso degli ultimi decenni: il creatore di Dogma 95 ha dato spesso scandalo con certe sue dichiarazioni e ha sempre diviso critica e pubblico diventando l’autore “controverso” per antonomasia. Da Le onde del destino a Nymphomaniac, da Dogville a Melancholia, il danese ha elaborato immaginari oscuri, violenti e misteriosi. Questa monografia, la più completa in italiano e tra le più esaustive sul cineasta, racconta l’opera e la personalità di Lars von Trier dalla giovinezza a oggi analizzando l’evoluzione di un artista multiforme e ossessivo. Grazie a una grande quantità di fonti [...]

Le labbra sulla celluloide. Mick Jagger e il cinema

Alberto Pallotta 2024, pp. 106

Se si pensa a un’icona del rock, il primo artista che viene in mente è Mick Jagger: per la sua presenza scenica, per la sua irriverenza sul palco e nel privato, per la sua androginia esibita e “maledetta”, per la sua longevità. Un personaggio di tale portata non poteva passare inosservato agli occhi dei registi, ma nessuno – a parte Werner Herzog e Nicholas Roeg – ha saputo sfruttare in modo efficace il suo carisma e l’influenza che il suo personaggio e la sua musica hanno avuto su generazioni intere. Forse perché Jagger non è [...]

Le tourbillon de la vie. Il cinema di Valeria Bruni Tedeschi

Benedetta Pallavidino 2022, pp. 92

«L’anello mancante tra Woody Allen e Nanni Moretti»: così Filippo Timi definisce la Valeria Bruni Tedeschi regista. Quattro i film diretti dall’attrice sinora: È più facile per un cammello…, Attrici, Un castello in Italia e I villeggianti – più il quinto per ora inedito in Italia Les Amandiers, pochi giorni fa annunciato in concorso alla 75ma edizione del Festival di Cannes. Ed è proprio Valeria Bruni Tedeschi con la sua viva, inconfondibile voce a parlare dei come e dei perché del suo lavoro dietro la macchina da presa, nell’intervista concessa in esclusiva a Benedetta Pallavidino. Ognuno dei suoi film è una [...]

Le voci del silenzio. Scene dal cinema dei cantastorie africani

Giuseppe Carrieri 2011, pp. 170

Una ricognizione sul Cinema dell’Africa Nera, che già di per sé è linfa nuova e vitale, condotta con piglio approfondito e personale; l’occhio e l’orecchio di Giuseppe Carrieri si posano sui griot, i cantastorie africani, e sul loro cinema, magico perché più aurale che visivo, e mira non alla vostra testa, bensì al vostro cuore.

Lo schermo oscuro. Cinema noir e dintorni

Silvio Raffo 2014, pp. 262

Il Noir non è solamente un “genere” cinematografico, è anche e soprattutto uno stile, una dimensione psicologica, un modo di sentire la vita (oltre che il cinema): è il trionfo del chiaroscuro, dell’ambiguità, la percezione di un destino tanto crudele quanto ineluttabile. Silvio Raffo, cultore del giallo e del fantastico-visionario, propone in questo singolare libro una cronistoria “affettiva” ed estetica dell’universo noir, senza perdere mai di vista i riferimenti letterari e di costume, nella convinzione squisitamente “antimoderna” che un certo gusto e una certa Bellezza abbiano davvero e definitivamente lasciato l’Olimpo.